La Monnaie / De Munt LA MONNAIE / DE MUNT

Big Bang Festival

21.11.2026

À partir de 5 ans

Le 21 novembre, les enfants prennent les commandes de la Monnaie : BIG BANG s’installe toute la journée dans le Théâtre et les Ateliers !

Après plus de 30 ans d’existence, ce festival est devenu une référence internationale grâce à un mélange unique de théâtre musical audacieux, de chambres d’écoute, d’installations interactives et de fantastiques fanfares.
Les enfants se voient proposer, tout au long de leur exploration, un programme musical haut en couleur, mais ils peuvent aussi interagir au fil de l’aventure : ce festival est avant tout dédié à la découverte et à la participation, et des surprises les attendent dans chaque recoin de notre maison d’opéra ! Big and Bangin’, right?

Vous pouvez découvrir les spectacles séparément

  • Belá

    La salle est plongée dans l’obscurité, et puis la musique commence. Pas n’importe quelle musique, mais des mélodies qui résonnaient déjà il y a des centaines d’années dans les campagnes de Hongrie et de Roumanie, où les gens dansaient dans la joie comme dans la tristesse, à la première neige ou aux premiers bourgeons. Le compositeur Béla Bartók a écouté ces chants traditionnels et les a retranscrits. Dans ce concert, la chanteuse Lieselot De Wilde se tient au milieu de la salle et chante en incarnant les saisons, accompagnée par l’accordéon d’Anne Niepold qui joue tantôt avec fougue et gaieté, tantôt avec douceur et sérénité. Autour d’elles, un orchestre entier respire au même rythme, tandis que la vidéaste Nele Fack transforme toute la scène en un monde d’images vivantes : une forêt, une montagne et un cerisier, une maison pleine de vieilles pièces et de portes cachées… Ne sentez-vous pas déjà l’odeur de la tarte aux pommes embaumer ?

  • Amalaya

    Amalaya fait résonner les Bailes Cantaos colombiens dans nos contrées. Cet ensemble est né de voyages, de rencontres et d’un profond désir de partager des souvenirs musicaux. Avec des morceaux traditionnels et des compositions originales inspirées des rythmes caribéens de la Tambora et du Bullerengue, ce sextuor célèbre la culture afro-colombienne avec un enthousiasme contagieux. Sur scène, les frappes mélodiques et rythmiques alternent avec des chants polyphoniques façon « call-and-response ». Une invitation à écouter, à bouger et à se laisser emporter dans une transe joyeuse et envoûtante.

  • Cavalcade en Cocazië

    Lors d’un voyage en Russie, Frédéric Jouhannet découvre chez un disquaire une collection de disques de musiques traditionnelles. Puisant dans cette source inépuisable de sons, il crée le personnage fictif de Rédèr Nouhaj, héros d’un univers où les instruments les plus sauvages côtoient des chevaux mécaniques, des masques cousus à la main et une multitude de sons improbables. Au cours de ce spectaculaire concert en solo, il ouvre les carnets de ses voyages imaginaires à travers des plaines infinies et des cols de montagne escarpés. Du cinéma pour les oreilles !

Choisissez l’un de ces spectacles à l’unité et profitez également de nombreuses autres activités gratuites.

  • Visite de la Grande Salle

    Velours rouge, feuille d’or scintillante, coupole ornée de magnifiques peintures et lustre gigantesque. Notre Théâtre a toujours de quoi émerveiller les petits visiteurs !

  • DROM XS

    Entre des mains expertes, des batteries « faites maison » prennent vie et donnent naissance à une vague sonore des plus originales… DROM XS devient un mélange polyrythmique qui puise son inspiration aux quatre coins du monde. Imaginez une rumba entraînante, des lignes de basse puissantes ou des breakbeats endiablés : tout est possible, tout est permis !

  • Queue / Cue

    Une brosse de lavage automobile haute de deux mètres de haut attend au milieu de la salle. Les musicien·nes aussi. Qui jouera en premier ? Dans Queue/Cue , fruit de la collaboration entre le compositeur Thordur Hans Baldursson et ses interprètes, tout s’articule autour d’une gigantesque brosse rotative qui écoute, bouge et répond. Les musicien·nes font la queue, attendent le signal, puis prennent place les un·es après les autres. Et qui sait ? Peut-être aurez-vous vous aussi l’occasion de mettre cette machine en mouvement, et de vous retrouver soudainement au cœur d’un dialogue entre l’humain et la machine…

  • Au son d’une rencontre

    Au son d’une rencontre vous transporte à l’époque de la polyphonie, où les mélodies s’imitent, se poursuivent et s’enlacent. Le compositeur Seppe Indigne mêle canon, contrepoint et imitation pour créer une bande-son fourmillant de mélodies immédiatement reconnaissables. Mais la polyphonie, comme on le découvre, ne demande jamais à être écoutée seule. Elle a besoin de partenaires… À travers une pièce radiophonique interactive, les enfants rencontrent leur contrepartie musicale.

Ou optez pour l’une des formules suivantes.

5 €

Révolution

Levez le poing, redressez la tête et faites entendre votre voix : ces deux spectacles célèbrent la musique révolutionnaire sous toutes ses formes.

  • Nina’s room

    Nina Simone était une pianiste et chanteuse immensément talentueuse, avec une voix reconnaissable entre toutes. Avec des tubes comme My Baby Just Cares for Me et Feeling Good, elle a su envoûter le monde entier, mais des chansons comme Gifted And Black et I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free montrent que la musique peut aussi être le moyen de dénoncer les injustices. Dans ce spectacle court et intimiste, trois musiciennes de haut niveau rendent hommage à son héritage musical révolutionnaire et le font découvrir aux jeunes oreilles.

  • Fest

    Préparez-vous, la tête bien droite et la gorge dégagée : place à une révolution festive ! Dans Fest, le chanteur Junior Akwety, l’artiste sonore Jochem Baelus et la clarinettiste Lotte Vanhamel remettent leur destin entre les mains du jeune public. Percussions rituelles et voix envoûtantes se succèdent, les sons saturés se transforment en explosions sonores et des touches de rumba, d’électronique bantoue, de deep house, de hip-hop et de rap viennent s’entremêler à la perfection. Ensemble avec le public, les musicien·nes créent un monde nouveau : spontané, libre et sans préjugés.

5 €

Couleurs

Découvrez le monde à travers des lunettes arc-en-ciel, grâce à un programme musical haut en couleur.

  • Kaléïdoscope

    Tout dans votre vie est jaune. Votre maison, vos vêtements, vos chansons. Tout ! Jusqu’au jour où vous découvrez quelque chose de bleu. Farnoosh Khodadadeh puise dans la riche tradition de ses racines iraniennes et de la musique persane pour revisiter, avec Seraphine Stragier, des chansons bien de chez nous. Ensemble, elles créent une magnifique palette sonore mêlant cordes, voix et percussions, vous offrant ainsi des centaines de couleurs à écouter !

  • Fest

    Préparez-vous, la tête bien droite et la gorge dégagée : place à une révolution festive ! Dans Fest, le chanteur Junior Akwety, l’artiste sonore Jochem Baelus et la clarinettiste Lotte Vanhamel remettent leur destin entre les mains du jeune public. Percussions rituelles et voix envoûtantes se succèdent, les sons saturés se transforment en explosions sonores et des touches de rumba, d’électronique bantoue, de deep house, de hip-hop et de rap viennent s’entremêler à la perfection. Ensemble avec le public, les musicien·nes créent un monde nouveau : spontané, libre et sans préjugés.

8 €

Instruments

Du banjo au violon, en passant par la cornemuse et l’accordéon : au fil de ce parcours, vous découvrirez toute une galerie d’instruments insolites.

  • Zigoto

    Dans Zigoto, la star c’est le multi-instrumentiste Rémi Decker. Véritable « homme-orchestre », il associe tout son attirail musical (Banjo ! Cornemuse ! Kalimba ! Flûtes ! Guitare ! Percussions !) à des images où défilent des personnages étranges et loufoques. Et pour parachever le spectacle, le public se voit lui aussi attribuer un rôle actif. Ainsi, Zigoto devient un véritable tourbillon pour les oreilles et pour les yeux.

  • Cavalcade en Cocazië

    Lors d’un voyage en Russie, Frédéric Jouhannet découvre chez un disquaire une collection de disques de musiques traditionnelles. Puisant dans cette source inépuisable de sons, il crée le personnage fictif de Rédèr Nouhaj, héros d’un univers où les instruments les plus sauvages côtoient des chevaux mécaniques, des masques cousus à la main et une multitude de sons improbables. Au cours de ce spectaculaire concert en solo, il ouvre les carnets de ses voyages imaginaires à travers des plaines infinies et des cols de montagne escarpés. Du cinéma pour les oreilles !

  • Belá

    La salle est plongée dans l’obscurité, et puis la musique commence. Pas n’importe quelle musique, mais des mélodies qui résonnaient déjà il y a des centaines d’années dans les campagnes de Hongrie et de Roumanie, où les gens dansaient dans la joie comme dans la tristesse, à la première neige ou aux premiers bourgeons. Le compositeur Béla Bartók a écouté ces chants traditionnels et les a retranscrits. Dans ce concert, la chanteuse Lieselot De Wilde se tient au milieu de la salle et chante en incarnant les saisons, accompagnée par l’accordéon d’Anne Niepold qui joue tantôt avec fougue et gaieté, tantôt avec douceur et sérénité. Autour d’elles, un orchestre entier respire au même rythme, tandis que la vidéaste Nele Fack transforme toute la scène en un monde d’images vivantes : une forêt, une montagne et un cerisier, une maison pleine de vieilles pièces et de portes cachées… Ne sentez-vous pas déjà l’odeur de la tarte aux pommes embaumer ?

5 €

Monde

Partez ensemble à la découverte des chansons les plus belles, les plus drôles et les plus émouvantes venues des quatre coins du monde.

  • Amalaya

    Amalaya fait résonner les Bailes Cantaos colombiens dans nos contrées. Cet ensemble est né de voyages, de rencontres et d’un profond désir de partager des souvenirs musicaux. Avec des morceaux traditionnels et des compositions originales inspirées des rythmes caribéens de la Tambora et du Bullerengue, ce sextuor célèbre la culture afro-colombienne avec un enthousiasme contagieux. Sur scène, les frappes mélodiques et rythmiques alternent avec des chants polyphoniques façon « call-and-response ». Une invitation à écouter, à bouger et à se laisser emporter dans une transe joyeuse et envoûtante.

  • Belá

    La salle est plongée dans l’obscurité, et puis la musique commence. Pas n’importe quelle musique, mais des mélodies qui résonnaient déjà il y a des centaines d’années dans les campagnes de Hongrie et de Roumanie, où les gens dansaient dans la joie comme dans la tristesse, à la première neige ou aux premiers bourgeons. Le compositeur Béla Bartók a écouté ces chants traditionnels et les a retranscrits. Dans ce concert, la chanteuse Lieselot De Wilde se tient au milieu de la salle et chante en incarnant les saisons, accompagnée par l’accordéon d’Anne Niepold qui joue tantôt avec fougue et gaieté, tantôt avec douceur et sérénité. Autour d’elles, un orchestre entier respire au même rythme, tandis que la vidéaste Nele Fack transforme toute la scène en un monde d’images vivantes : une forêt, une montagne et un cerisier, une maison pleine de vieilles pièces et de portes cachées… Ne sentez-vous pas déjà l’odeur de la tarte aux pommes embaumer ?

Production : Zonzo et la Monnaie avec le soutien du gouvernement flamand