Le cauchemar ailé du baron Ochs ! Pour une touche de surréalisme dans le troisième acte du Rosenkavalier, nos ateliers ont relevé le défi de sculpter un corbeau plus grand que nature.

En tant que chanteuse, elle pourrait très bien interpréter le rôle-titre de La Dame de pique, mais ces dernières années elle a ajouté la carte de cheffe d’orchestre à son jeu. Nous avons interrogé Nathalie Stutzmann pendant les répétitions avec piano de notre nouvelle production sur l’incroyable richesse de la partition de Tchaïkovski.

La personne qui a dit en premier que « Rome ne s’est pas faite en un jour » aurait pu travailler dans le milieu de l’opéra. Concevoir et construire les décors des Huguenots est un travail titanesque. Notre chef de la machinerie Marcel Maus vous propose un coup d’œil en coulisses où son équipe, non seulement monte les éléments de décors mais les font aussi bouger de concert avec la musique.

Le travail vibrant du créateur de mode et de costumes Jan-Jan Van Essche oscille entre la poésie et la simplicité. Dans ce portrait vidéo, il évoque ses inspiration pour Vlaemsch (chez moi).

Du goût et du style, un œil qui voit chaque détail et surtout des heures de travail acharné : voilà ce qu’il a fallu pour produire les opulents costumes et accessoires des Huguenots dans nos Ateliers. Profitez d’un petit avant-goût de ces magnifiques créations.

« Qu’est-ce qui a de la valeur et qu’est-ce qui n’en a pas ? » – Le scénographe et créateur des costumes Hans Op de Beeck à propos de la nouvelle création Vlaemsch (chez moi), une exploration de l’identité flamande par quatre artistes flamands contemporains.

Il y a un élément incontournable dans presque tout le répertoire du grand opéra français : un incroyable ballet ! Pour Les Huguenots, nos danseur.euse.s ont créé une chorégraphie contemporaine avec une touche macabre et poétique.

Actualiser le répertoire complexe du grand opéra français tout en lui redonnant sa splendeur dramatique fait partie intégrante du travail d'Olivier Py. Dans ce portrait vidéo, il nous fait part de son credo artistique et revient sur ses précédentes mises en scène dans notre Théâtre.

De la scène aux filles-fleurs diaboliquement séduisantes dans le jardin du sorcier Klingsor aux voix célestes du poignant final, notre Chœur de femmes a beaucoup de belles choses à chanter dans Parsifal. Nous avons suivi la soprano Annelies Kerstens et le Chef des chœurs invité Johannes Knecht pendant les répétitions.

Pour nos opéras, il ne salue le public qu’au début et à la fin des représentations, mais il est le centre d’attention pendant nos concerts. En quoi consiste son métier de chef d’orchestre ? Que cherche-t-il auprès de ses musicien.ne.s ? Quels sont ses objectifs ? Notre directeur musical Alain Altinoglu vous dit tout dans cette vidéo.

« C’est un des projets qui m’a le plus portée depuis que je fais ce métier. » Faites la rencontre de The Woman ! La mezzo-soprano Albane Carrère est prête à incarner le rôle principal énigmatique d’Is this the End? #2.

Si Opernwelt l’a désigné à deux reprises comme « Metteur en scène d’opéra de l’année », Romeo Castellucci ne semblait pourtant pas prêt à se tourner vers l’art lyrique. Jusqu’à ce qu'en 2011, la Monnaie lui confie sa nouvelle production de Parsifal de Richard Wagner, lui assurant dès lors une place dans l’histoire de l’opéra. Dans ce portrait vidéo, Romeo Castellucci nous fait part de son credo artistique et revient sur ses précédentes mises en scène à la Monnaie.