LA MONNAIE / DE MUNT

À la fin de l’été 1964, John Coltrane sortait de son studio avec, entre les mains, les esquisses d’une composition d’un genre totalement nouveau. Tout en bas de la partition, cette exclamation : All paths lead to God / Prayer entitled – A Love Supreme.

À l’occasion de la création mondiale de l’opéra Le Silence des ombres, le compositeur Benjamin Attahir a accepté de se livrer à un petit questionnaire « à la Proust ».

Au programme de notre concert d’ouverture Ein Heldenleben, le Concerto pour piano no 1 en si bémol mineur de Piotr Ilitch Tchaïkovski fait partie des pièces les plus populaires du répertoire. Une partition à la fois mélodieuse et virtuose dont nous explorons la genèse à travers la correspondance du compositeur lui-même. D’une idée jusqu’à la première, entre l’énergie inventive et la frustration perfectionniste, suivez mot à mot le parcours créatif d’une œuvre essentielle…

La soirée Bartók / Beethoven / Schönberg se compose de trois pièces du répertoire de Rosas. Elle rend compte organiquement de l’œuvre d’Anne Teresa De Keersmaeker, plonge à ses racines puis remonte jusqu’à des transformations stylistiques plus récentes. La danse, un art en perpétuelle évolution, s’inscrit néanmoins toujours dans un maintenant : voilà ce que démontre l’expérience Bartók / Beethoven / Schönberg.

Du mystère, du suspense et une vérité insaisissable au-delà des mots ; l’œuvre du premier et à ce jour unique prix Nobel de Littérature belge Maurice Maeterlinck ne dévoile jamais tous ses secrets. C’est le cas de ses Trois petits drames pour marionnettes (1894), un triptyque théâtral particulièrement dense à la poésie troublante que la Monnaie ressuscite pour un nouvel opéra : Le Silence des ombres.

De Shakespeare à Judi Dench, de ses inspirations cinématographiques à ses chanteurs lyriques de prédilection, le compositeur Pascal Dusapin évoque la genèse de son nouvel opéra commandé par la Monnaie : Macbeth Underworld.

Notre dramaturge Marie Mergeay vous propose une courte introduction au Conte du tsar Satlane. Elle vous guide en quatre petites minutes à travers le dernier opéra de notre saison. Au menu : une exploration de Tmoutarakan, de l’île de Bouiane, en passant par le cerveau en ébullition du créatif metteur en scène Dmitri Tcherniakov.

À quelques jours de la première mondiale de Climbing-Dancing de Bernard Foccroulle, le violoncelliste de la Monnaie Sébastien Walnier partage ses impressions sur cette nouvelle œuvre dédiée à la chorégraphe Trisha Brown.

Pour le dernier concert de notre cycle Beethoven, deux de ses symphonies entreront encore une fois en dialogue avec l’œuvre d’un compositeur contemporain. La Monnaie a commandé à son ancien Directeur général, Bernard Foccroulle, un concerto pour violoncelle. Climbing-Dancing est un hommage musical à la chorégraphe Trisha Brown inspiré par le caractère dansant de la Septième symphonie.

Dans le cœur des Belges, les anciens lauréats du Concours Reine Elisabeth resteront toujours liés à l’émerveillement de cette première rencontre, d’une passion destinée à durer… En 2008, la mezzo canadienne Michèle Losier avait pulvérisé les clichés par ses choix de programme et son sens de la scène. La chanteuse n’était pas une débutante, mais c’est bien le Concours Reine Elisabeth qui lança sa carrière internationale. Elle fut bientôt engagée dans tous les grands opéras du monde, y compris à la Monnaie, où elle revient le 17 juin prochain, en récital, la consécration !

S’attaquer à Tristan und Isolde de Richard Wagner est une épreuve pour tout metteur en scène d’opéra. Afin de transposer en images durables le flot de monologues et de dialogues de cette œuvre intemporelle, la Monnaie a fait appel à deux artistes visuels ambitieux. D’une part, le metteur en scène et cinéaste Ralf Pleger qui connaît bien le compositeur allemand dont il a réalisé un portrait intitulé Wagnerwahn (Public Award du World Film Festival 2013 de Montréal). D’autre part, le sculpteur et décorateur Alexander Polzin qui est en terrain connu à la Monnaie puisqu’il a créé les décors de notre dernière production d’Aida (Verdi) en 2017. Dans ce portait vidéo, les deux artistes nous expliquent leur approche.

Pour son dernier opéra de la saison, la Monnaie puise au trésor des récits populaires russes. Opéra d'une merveilleuse inventivité, Le Conte du tsar Saltane est l’œuvre du compositeur Rimski-Korsakov – on se souvient de son Coq d’or –, qui s'est à nouveau fondé ici sur un texte de son compatriote Alexandre Pouchkine. Dans cet article, vous pourrez découvrir en 5 petites minutes tout ce qu’il y a à savoir sur cette nouvelle production à un mois de la première.