"Toen Philippe Boesmans plots ziek werd, vroeg hij me om de compositie van zijn opera af te werken. Op het moment dat ik hem in het ziekenhuis bezocht om te overleggen, kon ik me niet inbeelden dat hij er een paar uur later niet meer zou zijn."

"Toen Philippe Boesmans plots ziek werd, vroeg hij me om de compositie van zijn opera af te werken. Op het moment dat ik hem in het ziekenhuis bezocht om te overleggen, kon ik me niet inbeelden dat hij er een paar uur later niet meer zou zijn."
Als zangeres had ze de titelrol in Schoppenvrouw zelf kunnen zingen, maar de laatste jaren kiest Nathalie Stutzmann resoluut voor die van ace van het orkest. We zochten de dirigente van Pikovaya dama op tijdens de pianorepetities, voor een gesprek over vierdubbele forte’s, extreme emoties en de ongelooflijke rijkdom van Tsjajkovski's partituur.
Concerten voor de groten der aarde en een decennialange carrière aan de vocale wereldtop. Hebben we het hier over Anne Sofie von Otter, of de gravin in Schoppenvrouw? Het lijkt wel of Tsjajkovski de Zweedse grande dame in gedachten had toen hij zijn opera componeerde, en toch debuteert ze de rol nu pas – in de Muntschouwburg.
Geen geluk in de liefde zonder geluk in het spel. Dat idee fixe jaagt Hermann in Schoppenvrouw na. Hij overspeelt zijn hand en verliest uiteindelijk zowel het spel als de liefde, maar dan zijn we al drie uur gloeiend intense muziek verder…
Uw toegewijde vriend, P. Tsjajkovski
Tsjajkovski in zijn eigen woorden. Lees mee in de correspondentie van de componist en ontdek hoe Pikovaya Dama (Schoppenvrouw) tot stand kwam, een opera die eigenlijk niet voor hem bestemd was...
In januari keert regisseur Laurent Pelly terug naar de Munt voor een nieuwe productie van Tsjajkovski's Yevgeny Onegin. Het wordt zijn vijfde voorstelling voor ons huis, na Don Quichotte (2010), Cendrillon (2011), De gouden haan (2016) en Don Pasquale (2018), vaste waarden op de favorietenlijstjes van het Muntpubliek. In deze kleine documentaire blikken we samen met de maker terug op deze geliefde producties.
Wie zei dat Rome niet in één dag werd gebouwd, moet in de operawereld hebben gewerkt. Het decor voor Les Huguenots vergt niets minder dan een titanenwerk. Laat onze chef machinerie Marcel Maus u trakteren op een blik achter de schermen, waar zijn team niet alleen het decor opbouwt, maar het ook laat bewegen in perfecte harmonie met de muziek.
De partijen van het mannenkoor duren opgeteld bijna anderhalf uur, het vrouwenkoor klokt af op een uur en tien minuten. Les Huguenots is een echte opéra pour chœurs. We vroegen onze koorzangers naar hun favoriete passage, en lieten chef des chœurs Emmanuel Trenque uitleggen wat die muziek zo bijzonder maakt.
Gevoel voor stijl, oog voor detail en vooral vele uren monnikenarbeid: dat legden onze Ateliers aan de dag om de opulente kostuums en accessoires uit Les Huguenots te vervaardigen. Vang alvast een glimp op van deze schitterende creaties.
Een overrompelend massaspektakel dat je met zijn historische tableaus, balletten, koorscènes, muzikale inventiviteit en intense drama- en romantiek vijf uur lang aan je stoel kluistert: Les Huguenots is zonder tegenspraak een van de grootste blockbusters uit de hele operageschiedenis.
Een vaste zekerheid voor elke Franse grand opéra: zijn indrukwekkende balletscènes! Les Huguenots is daarop - gelukkig - geen uitzondering. Volg onze dansers en choreograaf Daniel Izzo tijdens de voorbereidingen van hun eigentijdse choreografie, eentje met poëtisch-macabere touch.
Les Huguenots is het verhaal van een onmogelijke liefde tussen een katholieke vrouw en een protestantse man tegen de achtergrond van de Franse godsdienstoorlogen van de 16de eeuw, met als driest dieptepunt de beruchte Bartholomeusnacht. Lees hier de synopsis van de opera.