La soirée Bartók / Beethoven / Schönberg se compose de trois pièces du répertoire de Rosas. Elle rend compte organiquement de l’œuvre d’Anne Teresa De Keersmaeker, plonge à ses racines puis remonte jusqu’à des transformations stylistiques plus récentes. La danse, un art en perpétuelle évolution, s’inscrit néanmoins toujours dans un maintenant : voilà ce que démontre l’expérience Bartók / Beethoven / Schönberg.

Réinventer constamment la danse dans un dialogue avec d’autres formes d’expression artistique telles que la musique, le cinéma, le théâtre, les beaux-arts et la mode : tel est le credo artistique de Damien Jalet. Le public belge a dû attendre longtemps pour découvrir un spectacle long du danseur et chorégraphe franco-belge, mais avec la première de Vessel à la Monnaie, il va enfin être satisfait. Pleins feux sur six productions clés de son œuvre, en avant-goût d’une chorégraphie qui restera sans doute gravée dans les mémoires.

Quartett, créé en 1999, est le fruit d’une collaboration entre deux membres de la compagnie de danse Rosas, Anne Teresa De Keersmaeker et Cynthia Loemij, et deux membres du collectif théâtral TG Stan, Jolente De Keersmaeker et Frank Vercruyssen.

1982 : une jeune chorégraphe de vingt-et-un ans faisait une fracassante apparition sur la scène internationale avec « Fase, Four Movements to the Music of Steve Reich ». Anne Teresa De Keersmaeker – c’était elle – a persévéré durant près de trente-six ans à assurer elle-même l’interprétation de la pièce. Le moment est aujourd’hui venu de la transmettre aux « Rosas » d’une nouvelle génération.

Suite à sa rencontre avec les moines du Temple Shaolin en 2007, le chorégraphe belge Sidi Larbi Cherkaoui propose de développer un projet commun en étroite collaboration avec le Temple. Il invite le sculpteur anglais Antony Gormley à en concevoir la scénographie et le compositeur polonais Szymon Brzóska à en écrire la musique. « Sutra » devient ainsi un parcours d’échange culturel et social. Après nombre de traductions, de négociations et d’explications, tout un univers artistique prend forme, qui touchera le cœur des spectateurs. Dix ans après sa première belge, « Sutra » retrouve la scène de la Monnaie.

Sur la scène : cinq femmes, trois hommes et deux musiciens. Hommes et femmes évoluent côte à côte; l'équilibre est fragile; l'un tâte prudemment les limites de l'autre; leurs mouvements se greffent parfaitement sur le romantisme rebelle des sonates pour violon d'Ysaÿe et des études pour piano de Ligeti. Achterland est demeurée un point de référence dans l'œuvre d'Anne Teresa De Keersmaeker. Une conversation avec la choréographe, 30 années après que le spectacle a vu les feux de la rampe à la Monnaie.

Fase est composé de trois duos et d’un solo, tous chorégraphiés sur des œuvres de Steve Reich, le pionnier de la musique répétitive (ou « minimaliste ») américaine.
Anne Teresa De Keersmaeker se sert des structures musicales de Reich pour développer son propre langage gestuel, qui complémente la musique plus qu’il ne la redouble. Danse et musique explorent le même principe structurant : le « décalage de phase » à l’intérieur du jeu des répétitions. Par légers glissements, infimes variations, des mouvements synchrones se mettent doucement à décaler, donnant naissance à un miroitement complexe de formes et de motifs en perpétuelle mutation.
Le texte qui suit approfondit l’entretien qui précède. Il offre un autre angle d’approche de la genèse de Fase.

Le Festival d’Automne à Paris présente cette saison un large Portrait d’Anne Teresa De Keersmaeker en s’appuyant sur dix productions plus ou moins récentes de Rosas, parmi lesquelles la reprise de Fase, Four Movements to the music of Steve Reich. Ce spectacle, qui a révélé la chorégraphe en 1982, sera pour la première fois confié à deux jeunes danseuses de sa compagnie. Nous avons interrogé De Keersmaeker sur cette œuvre-clé, qui a pour elle fonction de talisman.